杜勒

[color="DarkRed"][color="Black"](1471-1528) 杜勒，全名︰Albrecht D　rer

杜勒是個金匠的兒子，早些在父親的作坊里受訓，並受到北歐中世紀精巧的工匠技術，鮮明強烈的形象感及歌特風格的影響。但後來他的天分，好奇，以及多次到國外學習旅游的經歷使他有了很大的突破。

他在意大利期間接觸並學習了文藝復興的思想及風格，看到達芬奇成功地提高了畫家的身份很受鼓舞。回德之後他穿上當時上流社會最時髦的服裝，給自己畫了這幅身為紳士而不是匠人的自畫像。
右邊窗外的就是他去意大利要翻過的阿爾卑斯山。

自畫像

Self-Portrait, 1498, 40x52cm, Madrid



杜勒父親70歲畫像

Portrait of Durer’s Father at 70, 1497, 51x40 cm, London

杜勒的版畫也很了不起。


7．Michelangelo (1475-1564) 米開朗琪羅 全名︰Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni

又是一位偉大的天才，他的作品影響了好幾代人。出生於佛羅倫薩附近，父親是個帶有貴族血統的小官員。米開朗琪羅一生脾氣不好，沒什麼朋友，更沒有家庭。他是個虔誠的教徒，但他的同性戀傾向使他倍感矛盾，深深自責，到晚年時這種自責以及對人類的失望更為劇烈，充分體現在他為梵蒂岡西斯廷禮拜堂（Sistine Chapel）所做的大型壁畫《最後的審判》（The Last Judgement）之中。他不僅把他自己畫成被扒了皮要下地獄的角色，而且整幅畫都充滿了焦慮，不安和憤恨。

下面這幅 《創造亞當》是他早年作品穹頂畫《創世紀》的一部分，也是為西斯廷所禮拜堂做，比《最後的審判》約早30年，畫面色彩明快，基調向上。
覺得這幅很有想象力,這是創造人類生命最關鍵的一剎那,可米開朗基羅並沒有讓這兩只手踫在一起，相差的一點點距離成為了一個永恆期待的瞬間。

創造亞當




The Creation of Adam, c.1511，480x230cm, Vatican City

相比他的畫，我最喜歡的還是他的雕塑。


8．Raphael (1483-1520) 拉斐爾 全名︰Raffaello Sanzio

拉斐爾也是位年輕才俊，對生活，對人充滿感情和愛。他的作品風格和他的人做人氣質一樣地和諧，優美，溫和，都令人感到如沐春風 。他深得教皇的欣賞，不斷為教廷及教皇住處作畫裝飾。他短短的一生也頗為女人寵愛，風流韻事不斷。據說他死時有位醫生說他的生命一直在燃燒，現在是燃燒到盡頭了。

拉斐爾常常與達芬奇和米開朗琪羅一起被譽為文藝復興時期的“三傑”。

第一眼看到這幅《雅典學院”就非常喜歡，屬於“一見鐘情”。當時的直覺是“如果說哪里有天堂，那這里就是”！

視覺中心人物是古希臘哲學家柏拉圖（手指天者）和亞里士多德（手指向前方）代表著古希臘的唯心唯物之爭。圍繞這兩位大哲學家畫了 50多個不同時期，不同地域的學者名人，各具身分和個性特徵。他們代表著古代文明中的四個學術領域︰哲學、神學、法律和藝術，完美地體現了人類對智慧和真理的追求。而作為這些偉人的模特又都是新一代的偉大藝術家。如達芬奇, 米開朗其羅,以及畫家本人-就是那個最右邊帶著黑帽子唯一一個視線對著觀眾的人。

對這幅畫真是百看不厭，佩服他把這麼多“人類偉大之星”協調地畫在一起，真是天上宮闕啊。

The School of Athens 雅典學院




The School of Athens (1510-11)， 500x770cm，Vatican City

兩年前過生日時女兒送給我一幅它的復制品，老公做了畫框並給掛在我的小房間里，感覺非常幸福。


9. Titian 提香 (c. 1488-1576) 全名︰ Tiziano Vecellio

出生於威尼斯北部的一個山村，他吸收了文藝復興早期的藝術精華，並賦予新的生命，建立了自己的獨特風格.以肖像及古代神話題材著名, 他的畫氣勢雄偉, 非常重視色彩的運用。有人稱他為現代油畫之父。

他的肖像畫把恭維，現實主義，理想主義微妙地揉和在一起，使被畫者大為贊賞。他的運氣也很好，因為他的潛在競爭對手不是早亡就是遠走他鄉。他的雇主都是歐洲有權有勢之人，再加上他很有經濟頭腦，一生名利雙收，享盡富貴榮華。

Portrait of Pope Paul III 教皇保羅三世肖像


Portrait of Pope Paul III， c.1543， Naples

自畫像

Self Portrait, c.1562，Berlin