超人影迷邵逸夫晚上只睡1个小时 每天工作16小时以上
人物风流 邵氏电影王国传奇(下)除了主打古装片和武侠片，“邵氏”的其他类型影片也有很大成就，如文艺片《后门》、《不了情》、《一毛钱》等，如以“彩色阔银幕”相号召的歌舞片《千娇百媚》、《花团锦簇》、《万花迎春》等都是叫好又叫座的影片。
自1950年到1985年，“邵氏”共生产影片1000余部，完全覆盖了香港、台湾和整个东南亚，并打进了欧美电影市场，建立了其在华语片市场无人可以匹敌的王者地位。
东方好莱坞 邵逸夫1天看9个影片
1965 年，邵逸夫建成了自己的“东方好莱坞”，亚洲最大的影城，占地100万平方英尺，有12个现代化的摄影棚，有设备先进的暗房、彩色中心、印刷厂，有功能完备的办公大楼、四幢宿舍、三个食堂、一家迷你银行、几十辆交通车，有1500多名员工、无数的特约演员、100多匹良驹宝马、10余万件道具、94个高 13英尺的衣柜，还有5个永久性的唐街、宋城，以及遍地的楼阁亭台、小桥流水和古今中外的各种建筑……
在这一切之上的是雄踞山顶的邵逸夫的豪华别墅。尽管邵逸夫不常住在里面，但却是一种象征，六叔(公司的人都这样称呼邵逸夫)像一位高高在上的国王，俯瞰着他的疆域，指挥着这座“梦工厂”的庞大流水线。在这里，每个人都是一个零件，以导演为中心组成一部部机器，邵逸夫的工作就是把零件放在合适的地方，让机器生产出适销对路的产品。当一种产品受到欢迎，他便会迅速地批量生产，他有过一周拍摄一部影片的纪录。不要说萝卜快了不洗泥，黄梅调电影的经典《梁山伯与祝英台》也不过是用两周时间拍摄完成的。当时，邵逸夫得到消息， “电懋”正在拍摄《梁山伯与祝英台》，立即决定赶在对手之前拍一部同名影片，抢占市场。他腾出所有摄影棚，聚集了以李翰祥为首的五六名导演，不可思议地在两周内完成了一部大制作的彩色影片，并进行了大规模的宣传。他的运作非常成功，李翰祥的《梁山伯与祝英台》迅速红透港台东南亚，当“电懋”的影片投放市场已乏人问津。
邵逸夫从不讳言他是把电影当作一项生意来经营，而不是作为艺术品来打磨。他说：“我要拍一部纯艺术的电影，我不敢肯定这套戏有多少人看。少人看的戏就少人得益，所以，我宁愿向大家都中意的娱乐片着手。”但是，邵逸夫又不仅仅是把电影当作一种赚钱的工具，而是把它作为一项事业来追求。邵逸夫的座右铭是：“我喜欢不停地工作，工作是我的嗜好。我永不会退休。成功之道要努力苦干，并要对自己的工作有兴趣，运气只是其次。我深深体会到拍电影是很大的刺激，它能带给我无穷的乐趣，这正是推动我努力工作的动力。”
每天早晨6点钟邵逸夫准时起床，每天的工作时间在16小时以上。处理日常事务之外，他的主要工作是看电影。有人说邵逸夫是看电影最多的中国人。在邵氏影城他办公室的旁边，有一间试片室，试片室的最后一排有一张舒适的沙发，他每天要在这里坐上几个甚至十几个小时。从上世纪60年代起他每天至少要看两三部电影，最高纪录是一天看9部！他曾说：“我天生喜欢看电影，国语片、西片、日本片、西班牙片、印度片、意大利片、德国片、法国片、墨西哥片我全部都看。”这其中还包括他邵氏公司出品的好看的或不好看的影片。他要通过观看这些影片，去了解影业行情，去研究人家如何作秀，去揣摩观众的口味，去发现新的选题。例如在创制新武侠片的时候，邵逸夫就常常放意大利黑帮片、日本剑侠片和美国007影片给员工们看，以资借鉴。进入上世纪80年代，随着科学技术的进步，电视作为一种新的传播媒介进入大众娱乐领域，电影业逐步萎缩。邵逸夫也逐渐减少了拍片数量。至1985年，他完全停止了影片的摄制，清水湾的邵氏影城也租了出去。在此之前，他已经像当年邵醉翁对电影的敏感一样，毅然转向电视业，1980年担任了香港无线广播电视 (简称“无线”)董事局主席。
一代电影王国，随着历史的安排而产生而发展而辉煌而陨落，但是留在几代人记忆中的东西永远不会消失。有人曾用诗意的语言回忆当年观看邵氏影片的情景：“我就是这样拖着母亲的手，在住处附近的乐都影院看了很多‘邵氏’电影。印象中很少看黑白片，大概当时都更喜欢那'综艺体彩色阔银幕'的感觉，看完了把银幕上的千娇百媚花团锦簇金雕玉砌，都一并打包带回家去，在一个又一个悠长的下午慢慢消耗着，等待下一次的盛宴”。
邵氏王国，永远的美丽记忆。进入六十年代后，邵氏公司长期称雄香港市场，其电影获得过金马奖、金像奖等几十项大奖。据说最盛时，每天有100万观众光顾他的影院。邵逸夫最早在香港推行电影明星制，造就了一大批大明星、大导演和名编剧，如胡蝶、阮玲玉、李丽华、林黛、陵波、李翰祥、邹玉怀、张彻…… 无不出自邵氏门下。其中《江山美人》、《貂禅》、《倾国倾城》、《梁山伯与祝英台》、《大醉侠》、《独臂刀》等影片都曾享誉海外，在华人世界引起巨大的反响，倾倒无数观众。据说，《梁山伯与祝英台》在台湾上映时“完全疯狂”，有位老太大连看一百多场，由《梁祝》而在台湾掀起黄梅调狂热；而《天下第一拳》更掀起功夫片新狂潮，发行到全球各大洲近百个国家和地区。
1980年，邵逸夫以最大的私人股东身份出任香港“无线”董事局主席。随后他集中力量经营所属的明珠台和翡翠台，使其收视率长期在港岛独占鳌头，影响扩及中国大陆、澳门、台湾和世界各地华人社会。与此同时，邵逸夫还投资房产物业、股票市场等，开展多元化经营。1994 “邵氏”年报显示：物业出租收入达2.3亿元，而电影放映收入仅2924万元。香港素为藏龙卧虎之地，富商豪贾云集,但以经营影视而步入香港富豪排行榜前列的惟有邵逸夫一人！从剧本、摄影到导演、演员的选聘以及化妆、剪辑，他样样在行，而影片推广、发行、剧院管理更是行家里手。邵逸夫工作非常勤勉，精力过人。年轻时曾有1天看9部片子、1年看700部片子的纪录。他说：“我晚上只睡1个小时，其余时间便是工作”。为了树立邵氏的良好形象，他对影片的质量严格把关。出现劣片，往往亲手烧掉，毫不手软。他说：“在早期，我成日烧片，没有好的戏，我宁愿烧。”
散尽千金 我的财富用之于民
多年来，邵逸夫一直稳居香港超级富豪排行榜上，但他视金钱为身外之物，乐善好施，热心公益，是港岛屈指可数的大慈善家。
“我的财富取之于民众，应用回到民众”。早在1973年他就设立邵氏基金会，致力于各项社会公益事业，为此他受到了广泛的好评。1977年。英国女王册封他为爵士，成为香港娱乐圈获此殊荣的第一人。美国三藩市为表彰邵逸夫对该市的福利贡献，将每年的9月8日命名为“邵逸夫日”。
从1985年起，邵逸夫开始将关注的目光投向大陆。当年他向中国保护敦煌画展工程和浙江大学分别捐资1000万元。有关部门特立碑予以纪念。甬上文化人王重光先生1996年曾前往敦煌考察。大漠深处，类似的纪念碑不止一个，但惟有同乡邵逸夫是炎黄子孙。
1985 年后，邵逸夫平均每年都拿出1亿多元用于支持大陆的各项社会公益事业，对于中国教育事业更是情有独钟。据不完全统计，迄今，邵逸夫捐助大陆科教文卫事业的资金达25亿元，捐助项目超过3000个，其中80%以上为教育项目。如今以“逸夫”两字命名的教学楼、图书馆、科技馆及其他文化艺术、医疗设施遍布全国各地。几年来邵逸夫还不顾耆耋之躯，多次亲临大江南北、长城内外、视察捐赠项目。此外,邵逸夫在英国、美国、新加坡及香港等地都有巨额捐赠，合计金额早已超过30亿元。在古令中外捐资助学史上，邵逸夫当之无愧可称为第一人！
1990年，中国科学院紫金山天文台为表彰邵逸夫对中国科学教育事业的贡献，将一颗新发现的行星使命名为邵逸夫星。这是该台首次以当代知名人士命名小行星。
获奖作品：在“亚洲影展”上获奖的有《貂蝉》、《江山美人》、《后门》、《花团锦簇》、《万花迎春》、《万古流芳》、《蓝与黑》、《珊珊》、《三笑》、《吉祥赌坊》、《大军阀》、《双星伴月》、《洪拳小子》、《少林三十六房》、《中华丈夫》；获得"金马奖"的有《杨贵妃》、《梁山伯与祝英台》、《武则天》、《小儿女》、《血染牡丹红》、《蓝与黑》、《烽火万里情》、《珊珊》、《十二金牌》、《水浒传》、《十四女英豪》、《倾国倾城》、《乾隆下江南》、《多情剑客无情剑》、《辛亥双十》、《七小宝》、《金玉良缘红楼梦》
其他主要作品：《立地成佛》、《梁祝痛史》、《珍珠塔》、《花木兰》、《白蛇传》、《唐伯虎点秋香》、《五鼠闹东京》、《狸猫换太子》、《孟姜女》、《珍珠塔》、《歌场春色》、《东北二女子》、《生机》、《飘零》、《挣扎》、《吉他》、《王先生》、《海葬》、《白金龙》、《独臂刀》、《金燕子》、《大醉侠》、《不了情》、《一毛钱》、《手枪》、《千娇百媚》、《大刺客》、《夺魂铃》、《刺马》等。
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