紫玉金砂(1)：紫砂文化渊源

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来源：大纪元
作者：唐韵

宜兴紫砂文化大师吴达如曾评定卢明收藏的清代大师陈鸣远的《松鹰》梨形紫砂壶是世间不可多得之珍品。（东丰号提供）

前言：

宜兴紫砂器是历经千年的传统文化艺术品，底蕴极深，紫砂壶不仅是实用器物，还集绘画、诗文、书法、印款、雕塑等艺术于一身，显示出中国丰富的传统文化内涵。但当今紫砂业已经沦为造假化工、赝品、灌浆品、代工壶、机器车制、手拉胚假紫砂的市场。

尤以近年电商以及网拍的风行，商家利用人们喜欢放漏捡漏 [1]和贪小便宜的心理，恰恰促成了假货的横行。部分紫砂艺人为抬高身份，自封大师或各种称号早已泛滥成灾，误导消费者，盲目以“大师”职称来选壶，败坏风气！

这一切是市场导向误区以及从业者道德下滑所致，消费者购买此类艺术品要有正确的心态及辨别知识，紫砂从业者也需坚守紫砂艺术的本质与本心。从事“非物质文化遗产”业者的紫砂工艺者，从艺也必须具备有“艺德”才是。



不论商业市场如何改变，也要坚持正统泥料，保持传统器形，维持独特紫砂器制作方法，有了这些“泥、形、工”的基础，艺术才得以传承。本文希望从头说起，从各种角度说说紫砂的过去以及现在。


“紫玉金砂”的美誉
紫砂壶在中国传统文化中有“茶具之首”的美誉，它和茶文化融入中华民族的生活中，形成了独特的紫砂文化。独特的工艺、古朴优美的造型，以及深厚的文化底蕴融于一壶，使得中国历代文人墨客皆钟爱紫砂壶。

江苏南部宜兴（古称阳羡）的紫砂罐闻名古今中外，文献记载有多种称谓，如“泥壶”、“紫砂罐”、“宜壶”、“砂器”、“紫砂器”、“龚春壶”、“紫玉金砂”等等，虽名号不一，指的都是宜兴的紫砂壶[2] 。

“紫玉金砂”是对紫砂的一种赞誉和美称。称紫砂为“紫玉金砂”，是因为用宜兴丁蜀镇黄龙山优质紫砂泥制成的紫砂壶，经泡养则温润光洁、古朴典雅犹如紫玉，隐隐中随机乍现的石英光泽，似满天的星斗，抑或像纷扬的雪花，给人“紫玉金砂”之感。

紫砂壶内近拍石英繁星点点（唐韵紫砂提供）

尚茶的清雅之士，在饮茶之际、摩挲把玩之中，“紫玉金砂”的气质就日益浮现。明代闻龙在《茶笺》中就说了紫砂壶的奇妙特质，他有个老友周文甫爱紫砂名壶龚春壶如掌上明珠一般，不时摩挲宝爱，“用之既久，外类紫玉，内如碧云，真奇物也”。[3]

这把历史悠久的紫砂壶，凤在上、龙在下的纹饰独一无二，不小心遗留在壶内的茶叶多年后不发霉不腐烂，足见老壶工艺之神奇。（东丰号提供）

紫砂壶说源起  供春壶胜于金玉
唐代以前，茶器与食器可能不分。在《茶经》中的茶器中，有熟盂、碗和鹾簋（音cuó guǐ，同“嵯轨”，是装盐的圆瓶、圆罍）等这些瓷器，但是还没见到壶，茶碗是主要的茶器。随着饮茶风气普及，茶器日趋工巧。

明洪武年间废团茶，兴叶茶。从此改变了人们的饮茶方式，兴起壶泡茶之风尚。到了明代中期以后紫砂壶登上茶汤台，紫砂壶也在明代的茶画中留下了许多影像。明人周高起《阳羡茗壶系》一书中记载，紫砂陶器的元祖是宜兴金沙寺的一位和尚，供春（也称龚春）是正始。

这位和尚的姓名并没有流传下来，只知道这位闲静的和尚与陶缸陶瓮很有缘的样子，常常身处其间，他会以手工抟土炼土捏陶作壶，烧成后留给人使用。供春是明代正德嘉靖年间人士，宜兴进士吴颐山（吴仕，字克学）的家僮。吴颐山是正德九年进士，未中举之前在宜兴金沙寺读书，供春随侍左右。空暇之余，供春常偷学老和尚作陶壶的窍门，自己尝试淘泥抟胚，时时学之习之，加上天赋，才智巧思，迥异常人，终成陶艺大家。

明代陈洪绶《闲话宫事图》，图中桌上放着紫砂壶。（公有领域）

金沙寺前有一颗老银杏树，树干上长了不少树瘿（局部增生形成的瘤状物），供春留下的名壶“树瘿壶”据说就是从这银杏树上得到灵感的启发。此壶呈栗色，壶面凹凸不平，状似树瘿，质朴古雅，别具匠心。这独树一格的紫砂壶，受到当时社会名流雅士们的认同、欣赏和赞叹，给起名叫“供春壶”。因此，供春遂成为中国史上第一位留下名姓的制壶良工名家。

供春壶栗色暗暗，如古金铁，敦庞周正，款式新奇万变，受人爱惜珍藏。主要还有“龙蛋”、“印方”、“刻角印方”、“六角宫灯”等等。当时有“供春之壶，胜于金玉”之传说。从此后在明代紫砂工艺得到了开展。宜兴产紫砂泥，宜兴窑就以制陶、制紫砂器为主。明书画家徐渭诗中说：“青箬旧封题谷雨，紫砂新罐买宜兴。”这是明代中晚期文人名士爱用紫砂壶的一个缩影。

闻名海内外  紫砂与黄金争价
明代中晚期，宜兴均陶和紫砂壶成为非官窑作品而入宫的民窑作品；此时，紫砂器也得到海外的珍视，《宜兴县志》记载，明末，紫砂器被葡萄牙商人带到欧洲，称为“红色瓷器”（因紫砂中的“红泥”成器故称）。明末清初紫砂器如雨后春笋般迅猛发展。清初盛世“康、雍、干”三位皇帝都喜爱宜兴均陶和宜兴紫砂器，特别是乾隆帝爱之尤深。

乾隆帝是一是二图。乾隆帝身着汉人服饰，在坐榻上观赏皇家收藏的各种器物。（公有领域）

清中叶以后，文人墨客参与紫砂壶的设计制作，运用书法、诗画、篆刻、雕塑、镂空、镶嵌、泥绘、彩釉、绞泥、掺砂、磨光等技法，一壶之上汇集了工艺技法之大成。文人参与制壶，是清代紫砂壶工艺突出的时代特征，且成为清代壶艺的主流，其优秀作品，不仅仅是一件茶具，更是一件艺术品。官宦之家、文人画家对紫砂壶的推崇喜爱，更促进了紫砂器的繁荣发展，大大提高了紫砂壶的价值。尤其是装饰了富丽华美的珐琅彩和泥绘画面的紫砂壶，身价倍增。在《阳羡茗壶系》中就有这样的记载：“一壶重不数两，价重每一二十金，能使土与黄金争价”。

由十七世纪上半叶至二十世纪初，历经明末、清、民国初年约三百年的时间是紫砂壶的黄金期，也是紫砂工艺史上百壶竞新的高峰期。

清．【金镶玉描金老壶】 邵基祖制紫泥壶。邵基祖，清雍正至乾隆年间人，制壶精雅，体坚质净，亦以粉彩技术称长。（东丰号提供）

紫砂壶复兴　台湾成了第二故乡
民国才起步不久，中华民族陷入连年的内乱外患，百业凋弊，紫砂行业也无法一枝独秀。近代紫砂真正繁荣起来是从香港和台湾开始的。

20世纪60年代开始，新、韩、港和台湾被称为“亚洲四小龙”。经济发达、生活富足之余，对艺术文化的追求也越来越高。商人和收藏家认识到宜兴紫砂独特的价值，因此在20世纪70至90年代期间大量收购宜兴紫砂产品，由此触发了紫砂壶市场的火热。

中国大陆在二十世纪90年代后期，经济活动因得到外资注入和大量提供廉价劳工而活络，一些收藏家也开始大量收购紫砂壶、回购海外紫砂壶。到了2005年宜兴黄龙山封矿之后，造假的化工紫砂壶海量淹没市场，紫假砂壶倾销至台湾及各国华人地区。

在台湾民间经过几十年的收藏，保存了一定数量的紫砂壶，保存了中华传统文化的一朵奇葩。因此，说是紫砂壶的第二故乡也不为过。

注：

[1] 放漏捡漏：捡漏儿，是一句古玩界的行话，货主眼力不济好东西当成通货给卖了，捡到从别人手里漏出的好东西，就是用远低于正常市场价的价格买到好货。

[2] 法制标准的科学定义是“用质地细腻、含铁量较高的特征黏土制成，呈色以赤褐为主，质地较坚硬，且透气性能好的无釉陶器”。

[3] “尝畜一龚春壶（＊紫砂名壶），摩挲宝爱，不啻掌珠，用之既久，外类紫玉，内如碧云，真奇物也。 ”

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责任编辑：古容