为金像奖说句公道话——香港电影金像奖综观

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一番公道话

　　今年金像奖典礼不在香港政府举办的三月电影月计划中，导致必须在尖沙咀文化中心举办，文化中心的场地和往年的红墈体育馆自然不同，而由于不同往年和电影节，影视博览在同一周期里，许多电影界的人士都已离港，才导致出席明星不多。　

但请肆口批评的朋友别忘记才不久前香港还举办一个《亚洲电影大奖举》，如果从出席人士来评估香港电影的力量，应该把两个奖出席的人加在一起算才公平。

　　香港政府一向大力支持金像奖，今年新成立的电影发展局局长苏泽光从李公子的电讯盈科离职而走马上任电发局局长位置是香港政府重视电影的证明。此君能力过人，他曾是香港贸易发展局总裁，之后一手把香港地铁的内在硬伤铲平。之后又上任烽火连天的电讯盈科，挽狂澜于既倒，电讯走上正常轨道后才功成身退。现在又上任电影发展局，一出手便是三个亿的起步基金，手段鲜明处不在话下。他有感香港电影既要坐南向北，又不可忽视国际电影的市场，故此本届做大国际电影节一环，用亚洲电影大奖来打响国际电影节地位。此招硬功，金像奖在情在理也要支持，这叫以大局为重，也知道一定会换来金像奖“王小二过年”的评语。但团体精神比流言流语重要的多，于此笔者必须以文为“金像奖正一正名”，说句公道话，单凭外表而莽下判断，等同只去“蹦的”的朋友用“的厅”的审美角度去对“舞林大会”的参赛者的“华尔兹”舞步评头论足，不是不可以，您说什么都可以，但就是不公道！

　　然而，香港电影金像奖也不是什么“华尔兹”本来它就是一个向电影人致敬的典礼，今年或说年年颁奖礼上都会向许多默默无闻的电影人送上一份尊重。但这些正儿八经的事，却因罪在毫无娱乐性，而被相当的主流观众而轻视，嘲讽甚至唾骂。证明如果金像奖想发挥更大的影响力和被广大观众尤其是内地观众接受，前面的路还很长。许多人也许不知道，金像奖一向是自负盈亏的节目制作体制，全体工作人员都几乎是无偿工作，装作费中大部份是必开销支出，很多任务作者还自己买水喝买饭吃，最流通的是一句话：“香港有多大啊，交通费还报销？”　这不是因为他们都有钱，众所周知香港电影正在严峻的转型期，电影人的确不富裕，这是因为大家都以能为金像奖工作感到光荣，大家都希望把金像奖搞的象样。但事实是不相信眼泪和汗水的，这是铁一般的现实，不够好就是不够好，金像奖典礼上从主持人水平到嘉宾发言台词的撰写，舞台美术到灯光设计，镜头接剪到现场调控。无不错漏百出。处处显得不够专业，或说不够精彩，这是金像奖仍需要改进的地方，这个大家都心中有数。

　　奖项综述

　　最佳电影　导演　编剧——《父子》并非香港本土电影

　　《父子》、《黄金甲》分别以五个和四个奖项成为昨晚最大赢家，《父子》囊括最佳电影，导演，编剧，男配，新演员。《黄金甲》得到女主角，美指，服装造型，原创歌曲，许多评论会说是本土电影的胜利，笔者却认为这说法欠妥，《黄金甲》固然不是香港本土电影，但《父子》也并非是。

　　《父子》从投资到故事内容，人物地点都不是香港本土的，也许很多看普遍话版本的朋友会误认片中是香港，其实故事发生地点是马来西亚而戏中所有演员都是在演马来西亚华侨。此片主要投资来自马来西亚资金，而导演谭家明这个创作十年的故事，由于故事含义敏感所以背景也必须在非香港的地区，不然的话就麻烦大了。所以说得奖的两大团体严格上来说都并非在说香港本土的文化，而是各有乡愿。然而由杜琪峰导演所代表的团体作品《放，逐》、《黑社会以和为贵》也是项庄舞剑，其故事背景与深层探讨都是在香港以外的，这说明了香港（特区）电影正在努力地寻找突破香港本土的地域界限。

　　《父子》导演谭家明是香港新浪潮一员这不是新闻，但不太多人知道的是他可谓是电影幕后全能手，剪接，收音，音乐，甚至美指都功力过硬。过去的十多年内他一直潜心做人才培育和幕后工作，桃李满天下的同时也扶助了许多导演，王家卫就是其一，此次在最佳剪接奖提名上除了两位外籍人士之外，其它二人都可以说直接或间接的受过他的教授和提拔，就连编剧一圈内也许多人也对他尊称为师，影响力可见一斑。然而他的得奖对香港电影未来最大的影响应该是在于“慢功出细货”这五个字上，王家卫的“慢工”是享誉圈中的，然而今年一看谭导的十年磨一刀。那王导才用五年就拍出“花样年华”也算快了吧？

　　仍用老环境来判断香港（特区）电影盛衰是不能概全的，如今香港电影人大部份都清晰地看到必须在质量上过硬才可走出困境，再寻高峰，团队精神比任何一个时期都重要。此次《父子》的叫好原因还在于谭导招集的了好几位行内高手合力打造，这部《父子》可谓是新浪潮前辈合力而成的精品展示。《黄金甲》明显是两岸二地合作的成果，然而出品人张伟平先生在北京夜宵时收到得奖结果后说的话却不是乱扯，《千里走单骑》的得奖才应该让他舒一口气。

　　刘青云得奖衰三年？——男女主角　配角

　　刘青云8次提名才成帝。他们身边的人比他表现的更高兴，太太热泪盈眶，兄弟们争相祝贺。在庆功宴上举杯频频不在话下，太太掌管手机，短信不断。秋生曾有名言，得影帝衰三年，相信不会在青云身上体现出来。因为他过去的三年也是在太太的养光晦韬之大计中渡过。另一句老话说的好，休息是为了走更远的路。希望青云的步伐可以扩大。

　　巩俐大姐十七年前，1990年以《古今大战秦俑情》提名金像奖影后至今参与了大量合拍片的工作，一直望背于金像奖。此届有关她的缺席之事有些流言，扮大牌，酒店规格不满意等等都不到重点上。她如今在寻求佳片争取华人首位奥斯卡影后之位。这才是真正原因，如果今年不是亚洲电影大奖和金像奖分摊了关注度，她是一定会到场的。

　　随带谈一下刘德华的缺席原因，人在剧组是事实，杨丽娟事件也是主因。典礼上袁咏仪一段发言并非台词，更不是只为刘德华一个人解说。香港演艺圈中人都为杨丽娟事件而震惊，未到人人自危的地步也是要警惕的，政府对这位香港服务业的代言人遇上这种事也非常关心，在多方考虑后劝说他专心拍戏，淡化此事也是高明。

　　周迅是《夜宴》唯一得奖之人，香港影人一向对周小姐尊重有嘉，从《恋爱中的宝贝》开始制作团体，美术，灯光，编剧，导演团体都对她的努力抱以正视的态度。《夜宴》一片在香港毁誉参半，周迅的演出比章子怡更能为人“看懂”，这是得票的原因。

　　吴景滔小朋友的二个奖项笔者只希望如张家辉的戏言一般，不会影响到他的正常生活和发展。学业是最重要的。童星长大后能成巨星的为数甚少甚少。希望小朋友和家能让他保持天真纯洁的心。

　　不要抄袭，要原创——新晋导演

　　新晋导演在众多奖项中并非焦点所在，尤其得奖者是帅哥吴彦祖。不少人认为他的《四大天王》只是一次行为艺术，甚至是玩票。但昨晚在舞台上当ALIVE
表演主题曲时,
不是四个人出来装帅扮酷，他们一点都没有贪婪出镜。而是把舞台交给了一大群香港地下音乐者，他们四个拿着纸牌为这群不被关注的音乐人摇旗吶喊，纸牌上的白纸黑字可视为口号。但这些“不要抄袭，要原创”的口号多喊也是对香港演艺界的一种鼓励。小帅哥绝不甘心于“花盆”(女的是花瓶)
角色。片约不绝是因为动力十足，好乐喜玩的外表下有一颗改革现状的雄心。他未必会专心发展成一位导演。但他和他身边的那股力量却很有希望燃起一股新浪潮。

　　花絮：打造明星是门技术——张靓颖与宋慧乔

　　张靓颖以歌手身份去参加金像奖，工作是为演唱《夜宴》主题曲。

　　而宋慧乔则是回报亚洲电影大奖对韩国电影的肯定，和良好互动做大使而来。

　　两者从身份，目的和心理准备上都是有质的区别。宋的跟班人员是张的五倍之多，两位在典礼上显示出的区别的根源也在于此。陈坤和张靓颖两位从时间和心理准备上都没有充足准备。如果陈和张在颁奖上的位置调换。被受攻击的就会是陈了。而宋慧乔的助理们的准备非常充足和专业。见微知着，韩风之起非空穴来风，明星的打造是一门专业的知识和技术，而明星的亮度和热度却是整个演艺圈的指南针和温度计。